30년 전 할로윈 때 X-Men: The Animated Series Fox Kids Network에서 성공적으로 데뷔했습니다. 여전히 팬들을 설레게 하는 주제가와 어린 관객들을 설레게 하면서도 모든 연령대의 만화 팬들을 사로잡는 에피소드로 X-Men TAS 엄청난 인기를 얻었고 엄청난 영향력을 행사했습니다. 이 시리즈는 만화, 장난감, 비디오 게임, 카드 등의 관문 역할을 하는 완전히 새로운 Marvel 팬 시대를 생성했습니다. 30년이 지난 지금도 이 쇼의 영향력은 Disney+에서 스트리밍되고 있으며 Marvel의 만화 타이틀에 영감을 주며 내년에 열릴 기대작 X-Men ’97에서도 계속됩니다..

놀라운 시리즈를 기념하기 위해 Moment Of Game은 쇼러너 Eric Lewald와 작가 Julia Lewald와 함께 팬이 가장 좋아하는 애니메이션 시리즈를 회상했습니다. 크리에이티브 듀오는 자신이 가장 좋아하는 추억과 에피소드, 톤의 균형에 대해 이야기하고 시리즈에 대한 재미있는 사실을 공유했으며 시간을 되돌릴 수 있다면 바꿀 수 있는 것이 있는지에 대해 이야기했습니다.

엑스맨 애니메이션 시리즈

Moment Of Game: 30년 후와 X-Men TAS 여전히 많은 사람들에게 기쁨을 주고 있으며 이 우주에서 영감을 받은 작품이 만화에 등장했으며 곧 X-Men ’97과 함께 Disney+에 등장할 예정입니다.. 기분이 어때?

에릭 & 줄리아 르왈드: 놀라운. 만족스럽습니다. 작가는 독자의 피드백 없이 주로 혼자 창작하는 경향이 있으며, 언젠가는 자신의 작품이 다른 사람들에게 전달되기를 항상 희망합니다. Cons, 팟캐스트 또는 식료품점에서 팬을 만나는 것은 우리가 30년 동안 지속되었지만 속도가 느려지는 증거가 없는 마법의 일부였다는 것을 상기시켜줍니다. 원래 팬의 손자가 팬이되고 있습니다.

시리즈 중 가장 좋아하는 에피소드 3개를 선택해야 한다면 그 이유는 무엇입니까?

에릭 르왈드: “One Man’s Worth”가 제가 가장 좋아하는 곡이었습니다. [it was] 가장 정확하면서도 X-Men의 존재 이유를 가장 잘 드러냅니다. — 내가 5년 동안 가졌던 최고의 단순한 “유레카” 아이디어. 파일럿 에피소드는 제작하기 어렵고 중요한 시리즈 설정과 휴먼 스토리의 균형을 맞추기 때문에 “센티넬의 밤”이 자랑스럽습니다. “피닉스 사가” 때문에 [the] 팬이 좋아하는 작품을 각색하는 것은 섬세한 솜씨로 5부작으로 매끄럽게 진행되었습니다. 두 명의 대학 글쓰기 친구인 Mark와 Michael Edens와 함께 쓸 수 있었기 때문입니다.

줄리아 르왈드: “데이즈 오브 퓨처 패스트”는 저에게 특별합니다. 나는 파트 1을 썼습니다(Marty Isenberg와 Bob Skir가 파트 2를 썼습니다). 크리스 클레어몬트의 명작을 번역하는 것이 두렵고 떨렸고, 우리가 만든 변경 사항이 팬들(Kitty Pryde 대신 Bishop 등)에게 좋은 반응을 얻은 것 같아 만족스럽습니다. 나는 또한 X-Men이 각각 X-Men이 교수를 떠나기 전에 작별 인사를 하는 마지막 에피소드인 “Graduation Day”(Jim Krieg 작)의 열렬한 팬입니다. [It] 매번 눈물나게 합니다.

X-Men: The Animated 시리즈의 매그니토

엑스맨 TAS 제 첫 만화책(1993년 Gambit #1)을 집어들게 된 영감을 받았고, 저만 그런 것이 아니라는 것을 압니다. 이 쇼가 많은 사람들에게 만화책을 읽도록 영감을 주었다는 사실을 알게 된 기분이 어떤가요?

에릭 르왈드: 저는 일생 동안 책, TV, 영화 등의 이야기를 사랑했습니다. 그래서 사람들이 만화처럼 완전히 새로운 스토리텔링의 세계를 열 수 있도록 돕는 것은 만족스럽습니다.

줄리아 르왈드: 많은 사람들에게 감동을 준 작품에 참여하게 되어 매우 뿌듯합니다.

X-Men TAS를 만들면서 가장 기억에 남는 일은 무엇인가요? 그리고 왜?

에릭 르왈드: 1992년 할로윈 첫 방송을 보고 9개월 동안 우리의 모든 상상 속에 있었던 것이 현실이며 스토리, 목소리, 음악, 애니메이션 등 모든 것이 현실적이라는 것을 깨달았습니다.

줄리아 르왈드: 나는 이것에 대해 에릭의 말에 동의해야 합니다.

열렬한 팬도 시리즈에 대해 알지 못하는 재미있는 사실은 무엇입니까?

에릭 르왈드: 가장 큰 책임을 지고 있는 두 사람이 X 남자 시리즈의 첫 13개 이야기 – Mark Edens와 나는 – 우리가 고용되었을 때 X-Men 만화를 몰랐고(빠르게 배웠습니다) 나와 Julia의 식탁에 시즌 1을 배치했습니다.

줄리아 르왈드: X-Men: The Animated 시리즈는 없을 것입니다. FoxKids Television의 사장인 Margaret Loesch의 비전 없이 말입니다. 그녀는 시리즈에 녹색 신호를 주었을 때 자신의 일을 라인에 넣었습니다. 그것이 실패했다면 그녀는 네트워크에서 물러났을 것입니다. 그녀는 세상의 모든 신용을 받을 자격이 있습니다.

톤으로 균형 잡힌 행동에 대해 조금 이야기하십시오. 이것은 궁극적으로 꽤 무겁고 중요한 주제를 다루면서 젊은 청중에게 어필해야 하는 쇼였습니다.

에릭 & 줄리아 르왈드: 우리는 운이 좋았다. 크리에이티브 팀의 모든 구성원은 우리가 사실상 우리 자신을 위해 글을 쓰기를 원했습니다. 아직 어린 관객이 볼 수 있는 성인 쇼였습니다. 우리 모두는 아주 어른스러운 “책에 충실”하고 싶었고 Fox Children’s Network는 작고 새롭기 때문에 남들과는 다르고, 더 날카롭고, [and] 경계를 확장합니다. 가장 중요한 것은, 우리 모두는 젊은 청중이 도전을 좋아하고 나이 많은 형제자매와 친구들이 무엇에 열광하는지 이해하려고 한다는 종종 유행에 뒤떨어지는 이론에 동의했습니다. 9개월의 개발 및 생산 기간 동안 일부 이해 관계자 사이에서 우리 이야기에 대한 저항이 있었습니다. “위험합니다!” “아이들이 싫어할거야!” “유머가 어딨어?!” — 그러나 Fox의 Margaret Loesch는 우리를 끝까지 지원했습니다. 물론, 쇼가 히트를 치면 모두가 탑승했습니다.

당신은 명단의 각 구성원에게 스포트라이트를 받는 시간을 주는 동시에 수많은 다른 캐릭터를 뿌린 훌륭한 일을 했습니다. 돌이켜보면, 조금 더 함께하고 싶은 주인공이나 듀오가 있나요? X-Men의 세계에서 가져오고 싶었던 다른 캐릭터가 있었나요?

에릭 & 줄리아 르왈드: 울버린은 매우 매력적이었고 찰스는 너무 중심적이어서 스콧과 진처럼 각자 많은 관심을 받았습니다. 다른 모든 리드로 더 많은 작업을 수행할 수 있었습니다. 우리는 첫 번째 이야기에서 Morph를 죽일 계획이었기 때문에 시즌 2와 그 이후에서 Morph를 다시 데려오라는 요청을 받았을 때 이야기에 대해 그렇게 많이 생각하지 않았을 수도 있습니다. 그는 실제로 책에 없었기 때문에 “캐논”에서 더 많은 이야기를 가져오려고 했을 때 아무도 그를 등장시키지 않았습니다. 우리는 책에서 자라지 않았기 때문에 개별 캐릭터를 가져올 계획이 없었습니다.

엑스맨 TAS 테마는 의심할 여지 없이 최고의 인트로 테마 중 하나입니다. 들었을 때 첫 반응은 어땠나요?

에릭 & 줄리아 르왈드: 그 특별한 순간 중 하나. 적당한 예산과 빡빡한 일정의 TV 쇼에는 항상 타협이 있습니다. 여기가 아닙니다. 주제가 너무 맞았습니다. 다른 사람들(Will Meugniot, Sidney Iwanter)은 작곡가 Ron Wasserman이 우리 모두가 사랑하는 주제가 된 주제를 만들면서 나쁜 음악적 대안을 버리고 몇 주를 보냈습니다. 우리는 나중에 완전히 형성되었다고 들었습니다.

엑스맨 TAS 애니메이션에 큰 영향을 미쳤던 시대에 일어났습니다. 그러한 창의성이 번성할 수 있었던 시기는 무엇이라고 생각하며 현재의 풍경에 대해 어떻게 생각하십니까?

에릭 & 줄리아 르왈드: 갑자기 야심 차고 배고픈 네 번째 TV 네트워크가 도움이되었습니다. 80년대 중반에 시작된 신디케이션은 수요를 두 배로 도왔습니다. 케이블 TV의 부상으로 네트워크 경계를 넘어선 모든 종류의 스토리텔링이 가능해졌습니다. 일을 하는 것이 흥미진진한 시간이었습니다. 2000년경에 우리는 X-Men과 같은 “큰” 액션 쇼를 만드는 더 빠듯한 예산을 발견했습니다. 전체 케이블 네트워크가 만화로 가득 차 있는 동안에도 판매하기가 더 어려웠지만 이제 우리는 신화적인 “500 채널” 스트리밍의 세계에 있습니다.

좋은 소식은 모든 종류의 엄청나게 다양한 이야기가 들려오고 있다는 것입니다. 단점은 시청 습관을 공유하는 사람이 거의 없다는 것입니다. 90년대로 돌아가면 좋은 토요일에 북미 시청자의 절반 이상이 X-Men을 보고 있을 것입니다. — 그리고 월요일에 친구들과 그것에 대해 이야기합니다. 이제 청중의 2%를 얻으면 성공할 것입니다. 여전히 많은 사람들이 있지만 커뮤니티의 절반은 아닙니다. 새로운 히트 쇼는 예전처럼 대중 문화의 중심이 아닌 것 같습니다.

잠깐, 뒤에 누구야? Forge이고 그는 시간 차원문과 시간 송수신기를 가지고 있습니다! 시리즈의 초기 개발 단계로 잠시 돌아갈 수 있습니다. 변경하고 싶은 것이 있습니까?

에릭 르왈드: 아니요. 13개의 이야기 중 첫 번째 시즌(그 후 우리는 모두 해고되었고, 하나의 작품이 될 것이라고 생각하고 다시 고용될 것이라고 생각했습니다)은 거의 우리 모두가 하고 싶었던 것이었습니다. 시즌 5에서 예산을 줄이지 말라고 경고할 수 있습니다.

줄리아 르왈드: 나는 그것을 말할 것입니다 : 작가는 애니메이션 길드에 의해 포함 된 예술가와 달리 어떤 조합에도 포함되지 않았습니다. 건강 보험, 연금 혜택 등 모든 것이 매우 좋았을 것입니다.

X-Men은 향후 몇 년 동안 실사 Marvel Cinematic Universe에 소개될 가능성이 높습니다. 분명히 이것은 각색이며 영화의 풍경에 맞는 변화가 일어날 수밖에 없습니다. 만화를 TV용으로 아주 잘 각색한 사람들로서 이 상징적인 팀 정의를 큰 화면에서 수행하기 위해 절대적으로 필요한 것은 무엇이라고 생각하십니까? 개인적으로 메인 로스터에서 어떤 캐릭터를 보고 싶습니까?

에릭 르왈드: 나는 X-Men을 MCU에 통합하기 위해 일하는 사람들을 부러워하지 않습니다. 이제 60년의 만화 이야기를 끌어낼 수 있습니다. 우리는 모든 흥미로운 돌연변이와 게스트 악당, 가족과 친구들을 위한 자리를 마련하는 데 어려움을 겪었습니다. 우리는 이야기가 복잡해지지 않도록 팀을 축소하고 있음을 알게 될 것입니다. 수십 명의 X-Men 세계관 캐릭터를 수십 명의 다른 슈퍼히어로와 섞이게 하는 아이디어(대부분은 고유한 60년의 역사를 가지고 있음)는 내 이야기 ​​제작 정신에 회로를 불어넣습니다. 나는 그들이 그것을 할 수 있고 할 것이라는 것을 알고 있으며 할리우드가 우리가 시리즈를 위해 모은 팀을 보았을 때 꽤 가깝게 유지했다고 생각합니다.

줄리아 르왈드: 나는 이것에 대해 에릭의 말에 동의합니다. 그것은 도전이 될 것이지만, 얼마나 멋진 도전이 될 것인가!

팬 여러분을 대신하여 감사드립니다. 모든 X-Men TAS에게 하고 싶은 말이 있습니까? 거기 팬들?

에릭 & 줄리아 르왈드: 우리는 먼저 X-Men TAS에 보낸 거의 5년 동안 우리의 작업을 지원해 준 그들에게 감사하고 싶습니다.. 우리에게는 먹여살려야 할 어린 아이들과 어려운 모기지가 있었습니다. 우리는 또한 시리즈가 그들에게 어떤 의미인지 알려준 것에 대해 감사하고 싶습니다. 우리 둘 다 어린 시절부터 우리 삶에 심각한 영향을 미친 쇼의 팬입니다. 그런 식으로 그들에게 특별한 쇼를 만든 팀의 일원이 될 수 있었다는 것을 아는 것은 우리가 요청할 수 있었던 것 이상입니다.

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